Yo, Mussolini

Leo Bassi vuelve a posicionarse frente a la extrema derecha con un espectáculo nacido del auge en todo el mundo de la vieja ideología fascista. Un desafío directo a la gente que ha luchado desde siempre por una vida más solidaria y humanista.

Se trata de una pieza provocadora y divertida, pensada para generar optimismo y dar al público que sale del teatro ganas de resistir, o mejor, “¡Risistir!” con inteligencia a la intolerancia, y es que el mensaje más importante de Yo, Mussolini es que el fascismo crece por el miedo que genera y que el mejor antídoto contra el miedo es el sentido del humor.

DistanS

Vol'e temps nace en mayo de 2018 como un espectáculo de teatro-circo con un lenguaje poético y con una gran belleza y sensibilidad. En poco más de un año el espectáculo consiguió el Premio Fetén 2019 y el Premio Lorca de espectáculo de circo 2019.

DistanS es un viaje a través de las emociones en un espacio visual y sonoro que envuelve las escenas de circo acrobático y teatro gestual que conforman un espectáculo orgánico, sensible y divertido.

DistanS habla de amistad, de la fragilidad del ser humano, de la ruptura, la soledad, y del amor capaz de regenerar y reconstruir nuestras relaciones con los demás.

Alquímia

Durante miles de años, los alquimistas viajaron con sus laboratorios ambulantes por todos los lugares del mundo con un objetivo: encontrar la Piedra Filosofal.

El sueño de los alquimistas era dominar la naturaleza, el fuego y el tiempo. Los alquimistas creían que la piedra filosofal podría concederles la cura de todas las enfermedades, la riqueza... Cuando conseguían estos logros se conocía cómo “La Gran Obra”.

En esta nueva aventura, el Mago Teto busca la piedra filosofal para conseguir la alquimia que está dirigida al corazón: la felicidad! La felicidad del público y la del propio mago, para lograr su “Gran Obra”. Agua, tierra, fuego y aire harán posible esta nueva andanza del Mago Teto!

Concerto Con Fusión

Cuatro músicos, desconocidos, de estilos muy diferentes, llegan al escenario con sus instrumentos. El descubrimiento de una marimba y de todas sus posibilidades hace que lo que podría ser un desastre se convierta en un divertido ejercicio de virtuosismo, cooperación y fusión musical. Entre partituras, atriles y baquetas, los cuatro protagonistas van descubriendo, poco a poco, tema a tema, que tienen un pasado en común y una increíble querencia por hacer músicas (con)fusionando estilos.

Despues de cien funciones con su primer espectáculo Concierto Singular (y Plural), que se llevó el Premio del Público en el Festiclown y fue el espectáculo mejor valorado en los Domingos del Principal 2018, Culturactiva Producciones y Píscore presentan su segundo montaje, Concierto Con Fusión.

OLÉ!

Miguel de Lucas es un mago atípico, es un personaje peculiar que además de usar la magia como instrumento para divertir y enamorar, es capaz de crear absurdas situaciones improvisadas con el tan sólo uso de la palabra y el gesto. En Olé! se mezclan estas situaciones con disparatados números de magia, que tomando como base el público familiar demuestran que la magia es un lenguaje universal con el que se puede jugar y experimentar sin olvidar que la calle es un contexto idóneo para proponer cosas esperando mucho a cambio: bolas que se multiplican, pañuelos que aparecen y desaparecen, anillos que vuelan, un número final de escapismo, y mucha energía mágica, serán tan sólo algunos de los ingredientes que tendrás en este espectáculo protagonizado por el presentador del programa de La2 de Televisión Española, Un País Mágico.

Rojo

Mireia Miracle Company es la compañía de la actriz, clown, directora y pedagoga honónima. Es fundada en 2016 con su primer trabajo: ROJO, que en 2017 es adaptado a sala con el nombre de ELLA. Teatro gestual, clown y humor. Un obstáculo, una línea, un límite.

Rojo es el camino de un clown, es un viaje hacia los límites, los que nos imponen y los que nosotros mismos nos creamos. Extrañas provisiones de viaje: llaves, pomos de puertas, ilusiones, polvo, recuerdos… Rojo es un diálogo con un muro, una danza con los confines, un sueño que está más allá, es algo que dejar atrás para poder avanzar. El motor del viaje es el deseo de llegar al otro lado, al lugar en el que están los otros.

Crunch!

Un espectáculo de nuevo circo, de viejos amigos, de clown, de malabares diarios para llegar a fin de mes, de saltos mortales, de golpes y caídas de las que uno aprende y sale adelante y sobre todo de risas que es lo más necesario. Tú no los ves, pero ellos te están mirando.

¿Dónde están cuando se les necesita? Es una pregunta que estamos acostumbrados a hacernos sobre los amigos, los políticos, la familia, etc... alguna vez ellos fallan pero los superhéroes siempre estarán allí para cuidarte. Dos superhéroes que están dispuestos a todo para ayudar, aunque las cosas no salgan siempre como quieren. Sus problemas son tus problemas, la crisis, la conciliación laboral y familiar... se hace difícil incluso para ellos. En el fondo todas somos superhéroes.

Superharte

Patty Diphusa es una Hartista, con h mayúscula. Y viene a traernos un poco de Harte, y mucho de Hamor.

Durante 50 minutos esta pequeña gran Hartista intentará, literalmente, llegar a lo más alto, utilizando para ello todas las habilidades a su alcance; bailando, trepando, hinchando globos e incuso metiéndose dentro de ellos!!

Armada con un humor muy pícaro y muchas ganas de pasárselo bien, Patty llega dispuesta a conquistar los corazones del público porque como ella dice “A los artistas se les respeta, pero a los payasos se nos AMA”, y es ese amor la razón de porqué durante 50 minutos no parará de dar toda su energía a los presentes.

Clowntamination

Rudi Dudi, en su personaje "El hombre más fuerte del mundo", a veces tierno e inseguro y otras romántico y atrevido, intenta romper los moldes, jugando con el absurdo.

Con su arte seductor consigue atrapar a un público sin límite de edad, invitándolo a participar y ayudar en lo imposible, logrando que el público pierda la noción del tiempo y gane una sonrisa. Un espectáculo dinámico e interactivo diseñado para salas y exteriores.

Rogelio: Un payaso en recuperación

Un espectáculo de clown desde un payaso que no tiene mucho filtro y que necesita al público como un elemento más del espectáculo. Magia, escapismo, clown y muchas sorpresas más.

Rogelio lleva encerrado en su casa 20 años. En el instituto le hacían Bullying. Después de leer a Paulo Coelho y seguir una terapia de 12 pasos, está en el último peldaño. Paso número 12: hacer en público lo que más le gusta, la magia. Si hoy sale todo bien, le dan el alta médica. Eso solo se cura con la ayuda del púbico.

Letriska Inmobile

Isla Letriska presenta este delirante espectáculo en el cual combina disciplinas de Nuevo Circo: malabares, payaso, equilibrios... con excentricidades y juegos con el público. Un personaje eléctrico y bastante loco sorprenderá a todos realizando proezas como: malabares increíbles, memorizar cientos de nombres, darles nuevos usos a objetos cotidianos, pelear con el público o convertir a un niño en un gran artista de circo. Habilidad, perspicacia, velocidad mental y sobre todo tontería, mucha tontería. Pequeños y mayores sacarán el loco que llevan dentro.

Etxea

ETXEA / CASA / HOME es la confluencia de las trayectorias vitales y profesionales de los dos miembros de la compañía con el circo contemporáneo como hilo conductor en su particular batalla por encontrar su identidad vital y artística. En ETXEA el protagonista es un extraño personaje que se enfrenta a sus fantasmas en un viaje de crecimiento personal para construir un nido propio.

Una historia sencilla sobre un viaje fantástico, un homenaje al hogar de acogida, empezar de cero, echar nuevas raíces, encontrar nuevas realidades, hacerse a un nuevo entorno. Sentimientos de nostalgia, euforia, calidez… Los conceptos de hogar e identidad de la mano a partir de las técnicas del clown y el mástil chino.

La valla

La Valla habla del encuentro de dos mundos, dos realidades, dos consciencias encarnadas en dos personajes bien distintos: El Soldadito de Plomo y Sahara, la rosa del desierto. Un encuentro a ambos lados de una frontera que no solo separa la civilización del vacío, sino que abre una herida en el corazón de la humanidad. Pallasos en Rebeldía – entidad de cooperación internacional a través de las artes y con amplia trayectoria en zonas de conflicto – decide crear y producir este espectáculo, con la crisis de las personas refugiadas de fondo, para invitar al público infantil (de educación primaria) a reflexionar y tomar conciencia sobre esta problemática que está enquistándose en nuestras fronteras.

On time

On Time es un espectáculo de circo contemporáneo de gran sutileza, que conecta al público con su propia experiencia, recuperando el niño que todos llevamos dentro.

Una pareja se despierta para vivir sus sueños, descubriendo la rutina y el trabajo como un juego acrobático delirante. Hombre y mujer se enfrentan hasta encontrar en la armonía del sueño, la ligereza del humor y la energía de la acrobacia, su conexión con la realidad. Vivir los sueños y soñar despiertos, On Time nos recuerda lo lindo que es querer, creer y volar.

Atempo

Atempo es un espectáculo de circo contemporáneo, una conmovedora y lúdica pieza artística llena de energía, humor y poesía. Mezcla impresionantes acrobacias de mano a mano danza y teatro gestual, presentando una visión original de la evolución del ser humano y nuestra humanidad.

Atempo interpela al espectador para que se pregunte por el futuro de nuestra humanidad. “A través del circo contemporáneo hablamos sobre nuestros procesos de evolución invitando al espectador a retroceder a las bases de lo que fuimos, lo que quizás somos y lo que nos habita.

C'est pas la vie

Usando el clown como lenguaje, y en comunicación directa con el público, en este espectáculo se pone de manifiesto la dualidad que muchos vivimos por dentro: Hemos aprendido a ser eficaces, a cumplir plazos y expectativas, y nos hemos olvidado de dejarnos ser y disfrutar. Un hilo dramatúrgico sencillo para hacer llegar una historia universal. Un espectáculo en lenguaje clown con acrobacia aérea, que invita al público a empaparse de las emociones que este personaje vive en escena.

Responsable, disciplinada, eficaz y profesional, cada día pone lo mejor de sí misma. Pero hoy su rutina va a ser alterada por la mirada del público, despertando su lado torpe y fantasioso, llevándola a hacer lo que creía imposible. Un viaje hacia el reencuentro con uno mismo y el placer de vivir y compartir.

Trapecio Volante

Kanbahiota significa voltereta en brasileiro. De su nombre a su esencia, todo pasa por el movimiento. Desde el año 2002, esta compañía hace del aire su escenario. Se apropian del viento en las plazas y del ambiente en el teatro. Cualquier recinto es perfecto para acoger su característico talento y sus depuradas técnicas aéreas. Los malabares, la danza, el circo y la magia son las herramientas de estos artesanos del espectáculo.

Cuatro trapecistas, una barra y una estructura de trapecio volante. Sólo hay que conseguir ajustarlo para poder conquistar el aire con sus acrobacias, no sin alguna caída inesperada...

Cirkote

CIRKOTE circo de calle y teatro, malabares y humor, sobre todo mucho humor.

KOTE MALABAR lleva cerca de 20 años haciendo reír y disfrutar a todo tipo de públicos en infinidad de actuaciones por fiestas, ferias, festivales y demás actos lúdicos y de entretenimiento. En el espectáculo combina técnicas de circo, clown y teatro cómico y de participación, en una relación directa actor-público en un espectáculo en el que puede pasar de todo, incluso que tú acabes siendo la estrella de la función.